在MoMA开个展的“冰雪女王”比约克

（德国之声中文网）哪位艺术家会不想在世界最著名的博物馆办一场关于自己人生成就的展览呢？然而对于流行音乐人而言，把自己的音乐和视频挂进博物馆的这个想法似乎很陌生。因此，即便是极具实验精神的冰岛女歌手比约克（Björk Guomundsdottir），要说服她将其作品放入纽约当代艺术博物馆（MoMA）展出，馆方也要费一番口舌。

比约克在接受《法兰克福汇报》采访时说，她虽然感觉非常荣幸，但起初还是拒绝了。然而在两年前，她的一位朋友帮她鼓劲。"他说：去做吧，为了那些女性！也为了音乐！我觉得这个说法有道理"，比约克说。

在今年3月8日的国际妇女节，MoMA将开始这位愿以强大的新女性形象示人的著名音乐人的回顾展。这个不同寻常的展览为期3个月，从3月8日至6月7日。

她的人生即为艺术

比约克并不是第一位在MoMA办大型个展的音乐人。此前，英国歌手大卫·鲍伊（David Bowie）、德国电子乐队发电站（Kraftwerk）、纽约摇滚组合音速青春（Sonic Youth）都曾在这家世界最重要的艺术博物馆展现其自我与音乐。然而这次不同的是，比约克将其一生作为一个艺术作品展出，配以歌曲、演出视频、舞台服饰、演奏乐器、电影、音响和表演。

为此，比约克特地写了一首新歌，在展厅循环播放。"对于一名音乐人而言，这是一项很有意思的任务。在人生的某一点，你进入了歌中，而这仍有意义"，她说。观展者带着耳机和一个互动应用程序在比约克的音乐世界里漫步。另外，比约克的演出视频、参与演出的电影以及她专门为新专辑"Vulnicura"自制的乐器也在展出之列。

介于精灵与机器人之间

展览的内容很丰富，毕竟这名49岁的音乐人已经入行很久了。比约克在11岁那年就出了第一张专辑，她也凭此成为冰岛的童星。1987年，她成立了乐队Sugarcubes，推出了四张在国际上取得成功的专辑。此后，她从冰岛搬至伦敦，并在1993年推出个人专辑Debut，这张专辑在世界大卖350万张。

比约克的音乐融合不同元素，运用多种乐器和曲调。她与国际知名的制作人、导演、设计师和摄影师合作，尝试不同的服饰与音乐角色。在其音乐MV中，她时而精灵、时而仙女，时而是机器人，时而是严肃的科学家。迄今为止，比约克已经在全球卖出了超过2000万张专辑。

电影与爱情

比约克也涉足影视剧表演。在导演冯-提尔（Lars von Triers）的电影《黑暗中的舞者》中，她扮演了一位患有遗传性疾病的年轻母亲，这位母亲竭力不让遗传了该病的儿子也面对与自己同样的命运。比约克在片中的表演在柏林电影节上饱受批评，但却在戛纳受到肯定。该片获得了法国戛纳电影节金棕榈奖，比约克也获得了最佳女演员奖。

2000年，比约克认识了电影制作人巴尼（Matthew Barney），两人陷入爱河。她为他的电影《绘画抑制》（Drawing Restraint）配音。不过被看作是金童玉女的两人在2013年分手。在比约克的新专辑Vulnicura中，她也抒发了这种分手的伤痛，以及心灵的疗伤过程。

"前6首歌按照时间顺序记录了这段关系的逐渐瓦解"，比约克对音乐杂志"Musikexpress"说。"然后是破裂，再往后的歌是关于如何接受这一点。"

这张专辑本应与展览同时间发布。然而在两个月前，这些歌已经在网上出现。对此，比约克反应泰然，并决定立刻发布这张专辑。这位流行音乐的"冰雪女王"表示，这张专辑的歌曲本来也不适合这次的展览。这些歌有一点太老派、太悲伤，太过于感情化。