全球音效最佳音乐厅

柏林爱乐乐团音乐厅出自建筑大师夏隆（Hans Scharoun）之手。这座建筑因为外形摩登前卫，最初受到争议，难以被保守派接受。尽管如此，这座音乐厅还是在1963年竣工。如今，柏林爱乐乐团音乐厅已经是柏林的一座标志性建筑。因为音乐厅强化了听觉效果，音效绝佳，被许多观众和艺术家列为是全球最顶尖的音乐厅之一。

被人们亲切地称为“谷仓”的拜罗伊特节日剧院是瓦格纳本人与建筑师布吕克瓦德（Otto Brückwald）共同设计的，1876年落成。这座建筑把一个圆形剧场改建成古希腊剧场风格。另外，设计师有创意性地把乐池隐藏在舞台之下。乐池上方被特殊的盖子遮住，乐队的音响会首先传到舞台，与人声混合之后再反射到观众席，山生了独树一帜的音效。另一方面，这种设计让观众看不到指挥和乐池里的乐队，能把注意力更为集中到舞台之上。

慕尼黑摄政王剧院（也译“慕尼黑亲王剧院”）的室内设计要制造出与拜罗伊特节日剧院音效相似的效果。拜罗伊特节日剧院的舞台、天花板、地板、座椅和柱子都是木头材质。而1901投入使用的慕尼黑摄政王剧院建材却与之全然不同，是由钢铁和混凝土组成的。这种差别造成了巨大的音效差异，完全达不到拜罗伊特节日剧院的声音效果。

迪士尼音乐厅落成于2003年。弗兰克·盖里(Frank Gehry）设计了这座巨大的帆结构建筑，盖瑞金属片状的屋顶风格设计独特。屋内音响设计则由日本大师丰田泰久（Yasuhisha Toyota）操刀，观众席被设计成围绕舞台四周，让演奏的声音沿着中心呈环状释放出来，音效完美无瑕。

卡内基大厅由慈善家安德鲁·卡内基（Andrew Carnegie）出资建设。1891年的落成典礼包括连续五天的盛大音乐演出。能够在卡内基大厅登台演出是许多艺术家一生的梦想。坊间流传着一个关于大厅的笑话，有人问：“我怎么才能去卡内基大厅？” 回答是：“练习，练习，再练习。”

2007年，悉尼歌剧院被联合国教科文组织评为世界文化遗产。这座歌剧院造价昂贵，最终用掉的资金是初始预算的4倍，为了筹措建造悉尼歌剧院的费用，人们使用了发行悉尼歌剧院彩票的方法。1973年在英国女王伊丽莎白二世亲自主持下，悉尼歌剧院举行了隆重的落成典礼。

莫斯科大剧院是俄罗斯最负名望的剧院之一。1825年开放后，由于频繁的使用造成的磨损和不断的修建工程，原来的音效也受到了影响。2005年至2011年，这座剧院得到重新翻新，音效也获得了改善。

维也纳金色大厅因为每年都会举办维也纳新年音乐会而闻名全球。1870年起投入使用，大厅金碧辉煌的装饰和无与伦比的音响效果获得了业界人士的赞誉和肯定。

易北爱乐厅的音效设计也由迪士尼音乐厅室内音效设计师丰田泰久操刀。这里的观众席也会设计的与舞台相近。丰田泰久说过：“我们最理想的目标是要让观众在听觉上享受与音乐无与伦比的亲密体验。”

为了筹备2020年贝多芬诞辰250周年纪念活动，波恩市决定在莱茵河边建设这座音乐厅。可是这个工程的资金筹备出现困难，目前人们并不知道，项目是否能够准时完工。