Клод Моне и его кувшинки: в Вуппертале показывают импрессионистский сериал

Его картины наполнены светом и радостью. И трудно представить, что этот художник перенес немало жестоких ударов судьбы и половину жизни провел в бедности. Прорыв наступил в начале XX века, когда он, переселившись в нормандскую деревушку Живерни, начал работать над единственной в своем роде лиричной серией полотен с изображением плавающих на воде кувшинок. Писал их короткими густыми мазками, и от этого впечатление – импрессия - только усиливалось. Выдающемуся живописцу, одному из родоначальников французского импрессионизма Клоду Моне исполнилось к тому времени 60 лет.

Сейчас "Кувшинки" - главное украшение выставки Моне, которая проходит в Музее фон дер Хайдта (Von der Heydt-Museum) в Вуппертале. Это самая широкая ретроспектива его работ, когда-либо организованная в Германии. Она стала настоящим праздником света, солнца и цветов.

Место паломничества

"Спрос на Моне" превзошел все ожидания. Даже в будние дни перед входом в здание Музея фон дер Хайдта длинная очередь. Чтобы полюбоваться творениями великого француза, многие приезжают издалека. Школьный учитель Норберт Хаусберг (Norbert Hausberg) специально прибыл сюда из южногерманского Баден-Бадена. Он - давний поклонник творчества импрессионистов.

По словам Норберта, импрессионисты "не давят на созерцателя, как, скажем, старые римские мастера, не навязывают ему своих взглядов, а дают простор для выражения собственных чувств. Наглядный пример тому - такие картины Моне, как "Лесная тропинка", "Прогулка близ Аржантея". Не говоря о прекрасном "Руанском соборе".

100 произведений Клода Моне экспонируются в Вуппертале. "Выставка, развернутая в Музее фон дер Хайдта, - самая масштабная экспозиция произведений этого художника в Германии. Она отражает все периоды его творчества. Большинство картин предоставил нам для временного показа парижский музей Мармоттан. Его коллекция полотен Моне - крупнейшая в мире. Но немало экспонатов передано и другими музеями Франции, Германии, Швейцарии, Канады, США", - рассказывает в интервью Deutsche Welle сотрудница Музея фон дер Хайдта, искусствовед Беате Айкхоф (Beate Eickhoff).

Моне в роли карикатуриста

Экспозиция развернута на третьем этаже. Ступенька за ступенькой по освещаемой через стеклянный потолок белоснежной лестнице – и вы оказываетесь в зале-оранжерее овальной формы. В центре - диковинные растения в огромных кадушках. На стене против входа - громадное панорамное фотополотно. На нем красуются застывшие на водной глади кувшинки, ставшие символом творчества Клода Моне.

Этот зал - как бы "предисловие" к выставке. На одной из стен начертана краткая биография художника, родившегося в 1840 году в Париже в семье простого бакалейщика. Тут же фрагменты-репродукции некоторых - уже несуществующих - картин. В свое время Моне их безжалостно уничтожил. По мнению художника, они больше не соответствовали его строгим критериям.

Небольшой раздел посвящен забавным карикатурам на товарищей, учителей и французских знаменитостей. Да-да, в юные годы Моне "грешил" и тем, что рисовал шаржи. Причем они ему очень удавались.

Загадка без разгадки

Утро в гавани Гавра. Оранжевое отражение солнца в воде – мерцающее, переливающееся, почти вибрирующее. Розовая дымка. Нечеткие очертания пароходов. Не до конца завершенные формы. С одной стороны – светоцветовая феерия. С другой - недоговоренность. "Впечатление. Восходящее солнце" - так назвал Моне свою картину, написанную в 1872 году.

"Впечатление"... "Импрессия"... Появление этого необычного и загадочного пейзажа положило начало новому направлению в искусстве - импрессионизму. Его главной задачей было передавать чуть заметные, ускользающие от взгляда наблюдателя впечатления. И особенно ярко импрессионизм проявился в живописи.

Источник воздуха и света

"Импрессионисты мне нравятся тем, что в их картинах доминируют по-настоящему радостные цвета. И в то же время они не осаждают конкретикой. Таков, на мой взгляд, "Сад художника в Живерни". Это моя любимая картина", - говорит студентка из Ганновера Мария Хайнц (Maria Heinz).

Чудесный "Сад художника в Живерни"… Помимо живописи, Клод Моне страстно увлекался ландшафтным дизайном. Живописца всегда приводила в восторг изысканность ирисов, и он создал у себя в саду настоящий ковер из этих цветов, а затем - запечатлел его на своем полотне. Сад Моне в Живерни - это также изящные японские мостики, перекинутые через пруд с кувшинками. Цветовые гаммы пленэра безгранично вдохновляли художника, открывая ему все новые возможности в передаче пространства.

Как звучат цвета

"Импрессионисты привлекают тем, что отражают мир прекрасного. Любуясь шедеврами Моне, люди отключаются от будней, забывают о проблемах. Созерцание его картин сродни чудесному празднику. Каждый найдет в этих творениях что-то для себя", - говорит Беате Айкхоф.

"Моне - это всего лишь глаз, но, Бог мой, зато какой!" - восклицал в свое время Поль Сезанн. Впрочем, Клод Моне продолжал писать картины и тогда, когда почти ослеп. Тюбики с нужной краской подавали ему домочадцы. Художник терял зрение, но прекрасно помнил, как звучат цвета.

Автор: Наталия Королева
Редактор: Дарья Брянцева

Хотите увидеть другие картины Моне? Нажимайте на стрелки