Шедевры под копирку: от Дюрера до YouTube
15 мая 2012 г.
Кажется невероятным, но факт: Альбрехт Дюрер (AlbrechtDürer) копировал картины своих великих предшественников. То же делали Лукас Кранах (LucasCranach), Эдгар Дега, Винсент Ван Гог и Анри Матисс. Целая плеяда знаменитых мастеров занималась копированием чужих произведений. Разумеется, это было лишь малой частью их работы, но все же... Скандал? Может быть, придется переписывать историю искусства? Организаторам выставки в Карлсруэ под названием "Дежавю? Искусство повторения от Дюрера до YouTube" посмотрели на проблему с другой стороны.
Новый взгляд на старую проблему
Основная цель выставки, которая проводится по инициативе Государственной Вышей школы дизайна (StaatlicheHochschulefürGestaltung): пересмотреть такие понятия как "оригинал" и "копия". Похоже, что в эпоху цифровых форматов необходимость в этом действительно назрела. С другой стороны, организаторы выставки предлагают совершить экскурсию в прошлое, в многовековую историю искусства, и угадать: где оригинал, а где - позднейшая копия. Посетители знакомятся с произведениями известных мастеров, изучавших и нередко превзошедших творчество своих коллег.
"Принципиальное отличие копии от подделки заключается в том, что подделку намеренно выдают за оригинал, в то время как копия не подменяет оригинал, а так сказать, подражает ему", - поясняет куратор выставки Ариане Менсгер (ArianeMensger). Экспозиция показывает: копии делались всегда, вот только не всегда их воспринимали как таковые. Если бы поклонники искусства раньше узнали, что картины Дюрера или Ван Гога "срисованы" с чужих произведений, они наверняка уже давным-давно пересмотрели бы понятие копии. Потому что великие мастера просто пользовались сюжетами, мотивами, мизансценами своих предшественников, делая из них шедевры. А вот "оригиналы" оказались забыты, причем вовсе не всегда – заслуженно.
Для организаторов очень важно было показать положительные стороны "копирования", лишить его негативной окраски чего-то второстепенного. Особенно наглядно это показывает картина Ван Гога "Пьета". Во время одного из своих душевных кризисов в 1889 году нидерландский художник обратился к творчеству Эжена Делакруа, в частности, к его картине "Пьета", написанной сорок лет назад. Результат не заставил себя ждать: появился "ответ" Ван Гога.
Картина, которая сегодня находится в одном из римских музеев, - самый дорогой экспонат в Карлсруэ, подчеркивает Ариане Менсгер. Сумма страхования транспортировки картины и взнос за четырехмесячную "аренду" превышают затраты на все остальные экспонаты выставки. Таким образом, "копия" Ван Гога (если говорить о ее предположительной стоимости на рынке) далеко обогнала "оригинал" Делакруа, вдохновивший в свое время Ван Гога. Он знаком лишь немногим. И, несмотря ни на что, вряд ли кому-то придет в голову обвинить Ван Гога в плагиате.
От гравюры до интернета
"Пьета" Ван Гога родилась под впечатлением творчества Делакруа, своеобразная дань искусству великого мастера. Копии с шедевров в прошлые века снимались и по ряду других причин. В Академиях художеств копирование было частью учебного процесса: чем точнее копия, тем лучше преуспел ученик. "До 15-го века более важным считалось умело перерисовывать уже известные творения, нежели создавать новые картины", - поясняют кураторы. Позже, ввиду спроса на особо удачные сюжеты, художники "тиражировали" собственные произведения, копируя их. Наглядная иллюстрация тому - три версии известной картины Питера Брейгеля-младшего (Peter Brueghel-jr.) "Поклонение Волхвов в снегу". Кстати, даже сюжет картины Брейгель-сын подглядел у папы.
Выставка "Дежавю" смелым взмахом кисти соединяет дугой пять столетий истории искусства, возвратив его к исходной точке. "Во времена Дюрера возможность копирования распространялась на гравюры. Сегодня, с помощью интернета, искусство распространяется в электронном виде: быстро и в неограниченном количестве. Вопрос об авторских правах актуален как никогда", – подчеркивает Ариане Менсгер. Новые времена – новые возможности. YouTube - платформа, предоставляющая пользователям прекрасную возможность, опубликовывать свое творчество. И в последние годы наблюдается настоящий взрыв творческой активности, захлестнувший интернет, подчеркивая небывалую демократичность и легкодоступность медийных возможностей нового века.
Организаторы выставки не собираются заново формулировать понятие оригинала. Тщательный подбор картин и скульптур, сопровождаемых научными комментариями, подчеркивает необходимость более внимательного и бережного отношения к каждому объекту искусства, будь то "оригинал" или "копия".
Остается лишь добавить, что выставка "Déjà-vu? - Die Kunst der Wiederholung von Dürer bis YouTube" продлится до 8 августа.
Копировать - это искусство? Наш адрес: [email protected]