Модные хиты Ренессанса и барокко

Многие из нас, еще будучи детьми, наверняка увлеченно рассматривали в музеях или на репродукциях костюмы застывших в неестественных позах господ и дам: все эти камзолы, панталоны, пуговицы, кисти, складки, узоры и вышивки, старательно прорисованные художниками… Уникальная возможность увидеть старинные костюмы (от позднего XV до раннего XVII века) в оригинале предоставляется посетителям Германского национального музея (Germanisches Nationalmuseum) в Нюрнберге в рамках выставки "По моде: костюмы и картины от Ренессанса до раннего бaрокко".

Уникальные экспонаты и мастерство реставраторов

Уникальность выставки сходу смогут оценить лишь профессионалы, эксперты по истории костюма. В Нюрнберге представлено более 50 нарядов, каждому из которых - 300, 400, а то и все 450 лет. То, что эти вещи сохранились до наших дней, - само по себе маленькое чудо: ведь дорогие костюмы, стоившие порою целое состояние, передавали по наследству и носили, что называется, до дыр. Изношенное платье использовали на заплатки для новых костюмов. Не говоря уже о том, что текстиль сам по себе - материал не слишком долговечный.

В результате старинных оригиналов почти не сохранилось, они крайне редки и ценны: например, дворянский бархатный камзол времен "трех мушкетеров" может стоить на аукционе до нескольких десятков тысяч евро. Еще сложнее обстоит дело с "непарадными", повседневными костюмами, а также с одеждой людей не самых богатых: таких экземпляров сохранились буквально единицы.

К счастью, Германский национальный музей, основанный в Нюрнберге в 1852 году, с самый первых дней начал собирать старинные костюмы и обладает сегодня крупной и очень ценной коллекцией. Здесь же находится важнейший в стране центр по реставрации антикварного текстиля.

"Белые воротнички" четыре века назад

История костюма - это история социальных отношений внутри общества. Нам, привыкшим к относительной демократичности дресс-кода, не понять, насколько важным для статуса носителя были все эти позументы и расшитые ткани. Ширина и длина рукава, высота перчатки, бант на панталонах - все имело значение. Или возьмем, скажем, такой аксессуар, как воротник.

Приблизительно около 1570 года Европу охватила кажущаяся нам сегодня странной мода: мода на воротнички-"жернова". Появившись предположительно в Испании, мода распространяется к концу XVIвека по всей Европе. Воротники, сперва просто что-то вроде пышного жабо, превращаются в подлинные "жернова", порою двух- или трехэтажные. На выставке представлено два оригинальных экземпляра таких воротничков: на изготовление каждого из них пошло около восьми метров широкой льняной ленты. Ухаживать за таким воротником - стирать, белить, крахмалить, сушить на специальной распорке - было целой наукой. Однако относительная дешевизна (все-таки воротник стоил дороже, чем парчовое платье) сделал его первым почти демократическим модным аксессуаром европейского значения.

Как можно сегодня судить по портретам, "жернова" носили и царственные особы, и дворяне средней руки, и купцы, и такие представители "среднего класса" как, скажем, священники или просто состоятельные горожане. Изначально мужскую моду вскоре взяли на вооружение и дамы. Правда, абсурдность аксессуара бросалась в глаза уже современникам: модники зачастую становились мишенями карикатур и памфлетов, а в городе Нюрнберге в 1635 году даже был издан специальный декрет, настоятельно рекомендовавший ношение отложных воротничков, как раз входивших тогда в моду. Неизвестно, насколько прислушались к указаниям сверху модники и модницы, но к середине XVIIвека "жернова" исчезли и, скорее всего, были пущены на тряпки и подгузники.

"Ничто не ново под луной"

Не следует особенно много воображать о себе и современным модникам, отдающим предпочтение "рваным" джинсам и "тертым" кожаным курткам.

Оптика как будто прорезанной ткани или расходящихся, как рана, складок была в тренде уже в эпоху позднего Cредневековья. Абсолютно современными кажутся и другие дизайнерские решения модельеров прошлого: например, выразительные цветовые комбинации или, наоборот, однотонные вышивки (белое на белом или черное на черном). Словом, ни что, похоже, не ново под луной европейской моды.

Лишь одно принципиально отличает наше время: прогресс в сфере стирки и чистки. Как наглядно показывает в высшей степени занимательная выставка в Нюрнберге, уход за носильными вещами был одной из главных хозяйственных забот европейских домов на заре нового времени. Лари для хранения одежды, каркасы для ее расправки после стирки, хитроумные приспособления для сушки… Что ни говори: цивилизация не стоит на месте!

Смотрите также: