Любовь, чахотка и кинжал: Боттичелли и его идеал красоты на выставке во Франкфурте

Выставка Боттичелли во франкфуртском музее Städel - небольшая. Вместе с естественно вписавшимися в экспозицию картинами его учеников и современников, иллюстрирующими художественно-исторический контекст, дополняющими и комментирующими творчество выдающегося мастера эпохи Возрождения, во Франкфурте представлено всего около сорока работ. Но и эти собрать вместе было очень непросто.

Под покровительством Медичи

Так как очень многие картины Боттичелли написаны не на холсте, а на дереве, они нетранспортабельны. Именно поэтому в экспозиции нет главных "хитов": "Весны" и "Рождения Венеры" (последняя, правда, представлена несколькими малоформатными копиями, сделанными учениками художника).

Кроме того, далеко не все, хотя и очень многие, работы мастера хранятся в его родной Флоренции. Так, отдельные панели из цикла, посвященного жизни легендарного флорентийского епископа Святого Зиновия и творимым им чудесам, приехали во Франкфурт из музеев Дрездена, Лондона и Нью-Йорка: так сказать, по одному чудесному воскрешению из мертвых на каждый город.

География экспозиции охватывает также Берлин, Вашингтон и, конечно же, Флоренцию. Здесь Боттичелли создал почти все свои шедевры, большинство из которых были выполнены по заказу Лоренцо Медичи - могущественного и щедрого флорентийского властителя, названного Лоренцо Великолепным.

Двумя портретами, открывающими экспозицию, мы тоже, не в последнюю очередь, обязаны Медичи. На одном из них - Джулиано Медичи, младший брат Лоренцо Великолепного. На другом - молодая женщина. Многое говорит о том, что это -флорентийка по имени Симонетта Веспуччи. Эта рыжеволосая красавица послужила моделью для многих героинь Боттичелли: от знаменитой Венеры до одной из граций на картине "Весна" и многочисленных Мадонн.

Прекрасная дама и ее рыцарь

С Симонеттой Веспуччи и Джулиано Медичи связана романтическая история, которая в значительной мере подогрела интерес к франкфуртской выставке. В январе 1475 года Медичи организовали во Флоренции рыцарский турнир по образцу французских. Медичи не были рыцарями, они были банкирами, но им очень хотелось приобщиться к аристократическим ритуалам. Как и положено, каждый участник турнира выбирал даму сердца, которой хотел посвятить свою предполагаемую победу. Джулиано остановил свой выбор на Симонетте Веспуччи, которая, кстати говоря, была замужем.

Чуть больше года после этого турнира прекрасная Симонетта умерла от чахотки - в возрасте всего-навсего 23-х лет. Были ли их отношения с Джулиано платоническими, как считает большинство исследователей, или нет, сегодня не имеет значения. Во всяком случае, Джулиано очень горевал, и Боттичелли не случайно изобразил на переднем плане его портрета голубку - символ верности рыцаря ушедшей "прекрасной даме".

Этот портрет Джулиано Медичи - посмертный. Спустя ровно два года после смерти Симонетты - день в день! - Джулиано был заколот кинжалом во время покушения на старшего брата во флорентийской церкви Санта-Мария дель Фиоре. Сам Лоренцо Великолепный чудом спасся и жестоко отомстил заговорщикам. Всю оставшуюся жизнь он чтил память своего погибшего брата и его "дамы сердца", почитаемой как воплощение идеала красоты.

Сестры Симонетты

Портреты Джулиано и рыжеволосой Симонетты висят по обе стороны двери в открывающий экспозицию зал. Он изображен в профиль, глаза опущены, но прямая спина, твердые черты лица, прорезающая лоб морщина, плотно сжатые губы, - все это показывает властного и гордого человека, твердый характер.

Надо сказать, что во Флоренции времен Медичи художник и его мастерская (Боттичелли держал множество подмастерий и копиистов, без которых не справился бы с заказами) были знамениты, в первую очередь, все-таки не портретами, а крупными мифологическими аллегориями и алтарной живописью. Мифология представлена, в первую очередь, приехавшей из музея Уффици картиной "Минерва (Афина Паллада) и кентавр". Это противопоставление добродетели, изображенной в виде богини мудрости с алебардой в руке и эмблемами Медичи на одежде, и животной разнузданности. Когда-то картина украшала покои невесты одного из племянников Лоренцо - как, между прочим, и растиражированная сегодня до кича "Венера" в раковине.

Что касается картин на религиозные темы, составляющих отдельный этаж, то они понравились мне меньше. Заметно, что женолюб Боттичелли охотнее изображал Мадонн, чем, например, сцены распятия или снятия с креста. Однако неизбежные при этом младенцы его как будто раздражали. Во всяком случае, многие из них выглядят какими-то безжизненными, ненастоящими - как куклы. А Мадонны в роли матерей кажутся растерянными неумехами: не знают, как взять ребенка, как положить... В любом случае количество Марий Боттичелли явно не может соперничать с качеством его Венер, хотя и Марии часто выглядят сестрами Симонетты.

Автор: Ефим Шуман
Редактор: Дарья Брянцева