Berlinale: cinco polémicas en torno a Martin Scorsese

Martin Scorsese es uno de los directores y productores más conocidos y exitosos de Hollywood. Su colección de premios y galardones es realmente impresionante. El 20 de febrero de 2024 se sumará otro honor: el director de 81 años recibirá el Oso de Oro Honorífico de la Berlinale por los logros de toda una vida.

Desde 1967, ha dirigido 26 largometrajes y muchos más documentales. Su último trabajo, "Killers of the Flower Moon" (Los asesinos de la luna), trata del asesinato sistemático de nativos americanos de la tribu Osage en la década de 1920. Los autores: colonos blancos que querían conquistar la tierra rica en petróleo. La película está basada en hechos históricos y ha recibido diez nominaciones a los Oscar, incluida una para Lily Gladstone, que la convierte en la primera nativa americana nominada a un premio de la Academia en la categoría de mejor actriz.

Aunque la película ha sido muy elogiada, las opiniones dentro de la comunidad indígena están divididas: "El principal problema es que contamos este tipo de historias principalmente desde el punto de vista de los colonizadores blancos", declaró a The New York Times Jeremy Charles, cineasta cherokee.

No es la primera crítica que recibe Scorsese por una de sus películas. Mucho antes de que se pidiera más diversidad e igualdad de género en la industria cinematográfica, sus obras polarizaban al público.

He aquí cinco polémicas que forman parte del legado del director Martin Scorsese.

1. La acusación de glorificar la violencia

Al principio de su carrera, el director desarrolló sus temas típicos, como el comportamiento machista y el ejercicio del poder. La violencia de "Taxi Driver" (1976) y el hecho de que la entonces niña de doce años Jodie Foster fuera elegida para el papel de una prostituta infantil convirtieron la obra maestra ganadora de la Palma de Oro en una obra controvertida.

Algunos críticos de Scorsese creen que el director debería condenar más directamente el comportamiento de los protagonistas de sus películas. Pero a Scorsese esas posturas morales le parecen "más que aburridas", como dijo recientemente en una charla con Timothee Chalamet para la revista GQ.

2. Scorsese y la Iglesia católica: una relación complicada

Antes de descubrir su pasión por el cine, Scorsese quería ser sacerdote. A día de hoy, sigue siendo un católico declarado. Muchas de sus películas giran en torno a cuestiones de fe. Sin embargo, enfureció a los católicos conservadores con la película "La última tentación de Cristo" (1988).

La película contiene una secuencia alucinatoria en la que Jesús (interpretado por Willem Dafoe) mantiene relaciones sexuales con María Magdalena. Las proyecciones fueron acompañadas de protestas. La película fue prohibida en varios países.

Entretanto, la relación entre el Vaticano y el provocador director parece haberse descongelado de nuevo. Tras una proyección de su película "Silencio" (2016) sobre la persecución de los cristianos jesuitas en el Japón del siglo XVII, Scorsese tuvo su primer encuentro con el Papa.

3. Disputa con los fans de Marvel

En una entrevista de 2019 con la revista Empire, Scorsese explicó que las películas de superhéroes de Marvel no eran cine para él. Las comparó con "parques temáticos" y argumentó que carecen de la profundidad emocional y psicológica que él asocia con el verdadero cine. El asunto se ha convertido en una disputa entre él y los fans de las superproducciones de superhéroes.

4. La costosa asociación de Scorsese con Netflix

Aunque en su día argumentó que los servicios de streaming estaban "devaluando" el cine, se asoció estrechamente con el proveedor de streaming Netflix para "El irlandés" (2019), su película protagonizada por Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci.

El cineasta explicó que nadie más en Hollywood estaba dispuesto a pagar por la producción, que utilizaba una innovadora -y costosa- tecnología de "des-envejecimiento". El presupuesto fue de 250 millones de dólares. Según Hollywood Reporter, Netflix se está replanteando su enfoque. La "era de la vanidad costosa" que permitió a Scorsese producir esta película "probablemente ha terminado".

5. Los personajes femeninos que faltan

Este debate ha acompañado a Scorsese a lo largo de su carrera, pero se reavivó tras el estreno de "El irlandés". En la película, de tres horas y media de duración, los personajes femeninos sólo dicen unas pocas frases.

Sin embargo, un vistazo a su filmografía muestra que el cineasta también ha dirigido obras con fuertes protagonistas femeninas y ha rodado retratos más matizados de las mujeres, como "Alicia ya no vive aquí" (1974) y "La edad de la inocencia" (1993) o su actual serie de Netflix sobre el icono neoyorquino Fran Lebowitz.

(gg/rml)